Как научиться рисовать красиво людей: Как научиться рисовать лицо человека поэтапно?

✏️ Как нарисовать человека? Делаем скетчи

Добро пожаловать на сайт «Научиться рисовать за 30 дней!».

Это первый урок из курса «Учимся рисовать человека». Тщательное освоение всех уроков этого курса поможет вам сделать первые шаги в изучении анатомии и пропорций человека, научит рисовать людей из жизни и из вашего воображения, в различных позах и в движении, обнаженными и в одежде.

Первый урок является подготовкой к фактическому изучению фигуры, а также заложит основу структуры  дальнейшей работы. Практическое упражнение в конце урока будет иметь особую ценность для вас как художника при создании макета человека и при подготовке предварительных эскизов, набросков, обдумывании идей, предложений, действий и поз, где фигура должна быть нарисована без использования моделей или копирования. Я настоятельно рекомендуется уделить ему самое пристальное внимание, и ни в коем случае не пропускать.

Что требуется, чтобы научиться рисовать человека

Человек, которого будем рисовать

Чтобы нарисовать что-нибудь хорошо из памяти или из своего воображения, вы должны сначала создать запас базовых знаний по этой теме.

Лучше всего начать рисовать с натуры.

Постоянно наблюдая за окружающими можно легко и быстро узнать большое количество информации о пропорциях, форме и структуре, а также в процессе вы также будете развивать свои навыки рисования. Никакое количество информации, почерпнутое из учебников по рисованию человека не может служить в качестве замены этого ценного упражнения.

Мы подготовили для вас 10 видео-уроков

от школы рисования Kalacheva School. Доступны сразу после регистрации.

Получить

Вы должны изучить информацию не только о форме и структуре тела, но также получить глубокие знания о том, как люди стоят, сидят и двигаются, если вы хотите их убедительно передать это на бумагу. По этой причине вы должны постоянно пользоваться скетчбуком.

Скетчбук

Так же, как писатель нуждается в записной книжке для кратких записей мыслей, а спортсмен должен регулярно заниматься спортом, чтобы быть в отличной форме, художник нуждается в альбоме или скетчбуке, чтобы постоянно оттачивать свое мастерство и зрительную память. Ваш скетчбук должен быть всегда при вас, поэтому выберите для себя оптимальный размер и носите его в сумке или рюкзаке с простым карандашом. Не обязательно покупать дорогой скетчбук, т.к. вам придется делать очень много набросков и заметок, и вы даже не заметите как он быстро закончится. Купите что-то попроще, чтобы не беспокоиться о стоимости.

Место для рисования

Лучшее место, чтобы начать, наверное, у себя дома. Члены вашей семьи идеальные натурщики, потому что они легко доступны и часто занимаются не слишком активной деятельностью, такой как чтение или просмотр телевизора.

Для того, чтобы поддерживать готовность своих «моделей» позировать, желательно не корпеть слишком долго над каждым рисунком.

Каждый эскиз необходимо делать не более 10-ти минут.

Это имеет большое значение, т.к. на данном этапе важно количество, а не качество.  Вы быстро узнаете, как поймать суть позы или характера в несколько штрихов и ваша работа будет очень реалистичной.

Сделав несколько эскизов в привычной обстановке, вы вскоре почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы взять ваш скетчбук на улицу. Найдите для себя подходящее укромное местечко, где вас никто не потревожит и попробуйте сделать несколько набросков.

Рисуйте постоянно

Всякий раз, когда у вас есть свободная минута, достаньте скетчбук и делайте наброски людей вокруг вас: стоя на автобусной остановке, сидя в кафе или на работе есть хорошая возможность сделать наброски людей поблизости. Карандаш или шариковая ручка идеально подойдут в качестве инструмента.

Используйте только одну сторону бумаги

Есть три причины для этого.

Во-первых, дешевая бумага просвечивает, так что линии, которые вы нарисовали на одной стороне, могут повлиять на качество вашей работы на другой.

Во-вторых, даже если вы используете бумагу хорошего качества, карандашные рисунки на обратных страницах будут стирать шероховатость, и портить друг друга.

Третья причина для использования только одной стороны в том, что в свое время вы можете разобрать постранично свой скетчбук, и сравнить одну работу с другой, чтобы проверить ваши успехи.

Поначалу, вы будете успевать изобразить не более, чем наклон головы или поворот плеч, прежде чем объект начнет двигаться. Это нормально: все, что вы делаете способствует росту ваших знаний о человеческой фигуре. Эти детали могут показаться не очень ценными, но это не так. Если вы в состоянии изобразить неопрятного вида молодого человека, ссутулившегося напротив автобусной остановки или усталую старую женщину, обремененную покупками, ваша работа будет иметь подлинность, т.к. суть характера заключается именно в тонкости таких деталей.

Вы будете удивлены, насколько легко это заметить и насколько это оценится всеми, кто увидит вашу работу.

Ваш скетчбук должен выполнять роль вашего личного документа.

На самом деле, многие художники также делают заметки в нем и добавляют комментарии к эскизам, тем самым увеличивая полезность позже, особенно если эскиз будет использоваться в качестве основы для готового рисунка.

Не стремитесь к аккуратными, ухоженными рисункам, художественно расположенным на странице. Ваш альбом не для этого. Сейчас ваша цель — захватить характер и положение выбранного объекта в течение нескольких минут. Выберите кого-то, кто, вероятно, останется еще на некоторое время в одном положении, и начните работу. Не стесняйтесь.

Не пытайтесь делать привлекательные линии, это упражнение заключается в быстром захвате момента. Ваши эскизы должны доставлять истинное удовольствие видеть и зарисовывать жизнь вокруг вас, а также помочь вам развить острый глаз и уверенный штрих.

Если вы никогда не пробовали делать скетчи, то можете подумать, что это тяжелая работа, но это не так. Это наиболее приятное и самое полезное занятие. Оно расслабляет и бодрит, а также является средством повышения навыков рисования.

Всегда держите скетчбук при себе, где бы вы ни находились

Это настолько важно, что я не устану повторять это.

Нарисуйте людей, которые ждут электричку на железнодорожной платформе или тех, кто сидит на скамейке в парке, или членов вашей семьи за просмотром телевизора. В барах, ресторанах, кафе и на улице вы сможете увидеть людей различного роста и телосложения. Отметьте их в своем альбоме, и вы никогда не будете сожалеть об этом. Создание набросков не только приятное занятие, оно также является лучшим способом расширить свои знания и способности.

Если вы хотите создавать живые реалистичные работы, это должно войти в привычку. Иногда в эскиз стоит включить фон и окружающие детали. Это могут быть окружающие деревья или здания. Когда вы начнете рисовать из головы, то этот опыт будет весьма ценным.

По мере прохождения курса, мы будем периодически возвращаться к этой теме, рисованию эскизов из жизни.

Без этого упражнения ваша наблюдательность и ваши рисунки из памяти будут постепенно ухудшаться, пока они не станут немного больше, чем серия клише.

Выполните практическое задание

Сделайте как минимум 20-30 скетчей разных людей в различной обстановке.

Я не советую переходить к следующему уроку, пока не выполните это задание. Это упражнение должно стать вашей постоянной ежедневной тренировкой.

В статье использовались материалы из книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Получай идеи для рисования каждый день 🎨

в наших соцсетях:

Как научиться красиво рисовать с нуля

Содержание

• 
  С чего начать: инструменты и материалы
• 
  Рабочее место: стол, освещение, оборудование
• 
  Советы новичку: с чего начать и как не бросить
• 
  Лёгкий рисунок карандашом
• 
  Как рисовать человека: поэтапный план для начинающих
• 
  Как нарисовать портрет
• 
  Как рисовать цветы
• 
  Как рисовать животных
• 
  Как рисовать аниме
• 
  Как научиться рисовать на планшете или компьютере
• 
  3 важных принципа в рисовании

Засматриваетесь на картины в музее и красивые арты в интернете и постоянно ловите себя на мысли, что хотели бы уметь так же? Возможно, настало время попробовать освоить рисунок. Это не так сложно, как кажется, хотя и потребует достаточно много времени и сил.

Рисование — это такая же наука, как и все остальные. При профессиональном подходе и стабильных занятиях рисовать можно научить всех желающих. Только это не означает, что человек обязательно станет художником. Всех нас в школе учат читать и писать, но далеко не все становятся писателями и поэтами.

Сейчас очень много предложений для желающих научиться рисовать, отмечает преподаватель. Выбрать то, что подойдёт именно вам, достаточно легко: надо просто определить цель занятий. Ведь программы «для удовольствия» и для поступления в вуз будут существенно отличаться.

С чего начать: инструменты и материалы

В первую очередь вам нужно будет выбрать подходящие инструменты и материалы. Если вам хочется рисовать реалистичные портреты, то придется начинать с базового рисунка, который также называется академическим. Но не пугайтесь, это просто необходимые навыки для рисования портрета, ниже мы разберём, с чего начать, пошагово.

Кроме того, карандашные линии всегда можно стереть ластиком — это научит вас не бояться бумаги и экспериментов. Однако этот способ рисования требует больше усилий и усидчивости. О самой технике рисования карандашом мы поговорим ниже.

Вы можете обойтись без академического рисунка, который преподают в художественных школах, если хотите заниматься абстрактной живописью. Вам потребуются только краски, кисти и неутомимое желание творить.

Для начала соберите самый базовый набор: купите упаковку гуаши, несколько акриловых красок, акварель и плотную бумагу. А ещё три кисточки — мягкую овальную, плоскую щетинистую и тонкую синтетическую. Проведите вечер, экспериментируя с материалами, чтобы почувствовать их фактуру и плотность. Попробуйте сильнее разбавить краску водой, сделать более густые мазки, смешать разные оттенки. Так вы поймёте, какой эффект дают разные материалы. Дальше всё будет зависеть от того, какое направление живописи вы предпочтёте:

• Академический рисунок карандашом. Вазы, яблоки на белой простыне и гипсовые лица — это база, без которой невозможно перейти к более сложным формам, портретам, рисункам животных и пейзажам.
• Живопись масляными красками. Нарисовать свою первую картину на холсте можно всего за 3 часа — это довольно простая техника, в которой, однако, можно постоянно совершенствоваться.
• Рисование гуашью. Этими красками можно работать на холсте, фанере, ватмане. Гуашь непрозрачная, быстро высыхает, и научиться рисовать ею красиво новичку довольно сложно.
• Темпера. Так же, как гуашь и масляные краски, относится к «кроющему», то есть непрозрачному типу материалов. Самое интересное в работе с темперой: её можно готовить самостоятельно из жидкой эмульсии и сухих натуральных пигментов.
• Акварель. Водяные, «прозрачные» краски, техника рисования которыми считается наиболее сложной. Зато с помощью них вы сможете передать всё богатство тонов и оттенков.
• Скетчинг. Очень популярная техника набросков, которые могут быть как довольно простыми, так и детально проработанными. Выполняются карандашом, ручками и даже тушью.

Чтобы определиться, какая техника подходит вам лучше всего, стоит попробовать все по очереди. Но помните: для рисования людей и пейзажей придётся освоить базовый академический рисунок — те самые азы рисования простых форм карандашом. Рисовать красками интереснее за счёт разнообразия цветов и текстур.

Начать можно с абстрактных картин и сделать что-то для интерьера. Попробуйте скопировать работы известных художников и прочувствовать цвет. Ведь это самый классический способ обучения: раньше рисовать учились только с помощью копирования. Если понравилось, то можно продолжать в том же духе — посмотреть, как строится композиция абстрактной картины, и на основании этого сделать что-то своё.

Рабочее место: стол, освещение, оборудование

От того, как вы организуете рабочее место, во многом будет зависеть качество ваших рисунков. В идеале ваш рабочий стол должен находиться напротив окна. Чем больше света падает на лист бумаги, тем лучше. Старайтесь больше тренироваться при дневном свете, который не искажает цвета.

Если днём времени на рисование нет, обзаведитесь мощной настольной лампой с дневным светом. Её должно быть удобно регулировать по высоте. Если на столе мало места, то выбирайте устройство, которое крепится к стене.

Советуем аккуратно хранить ваши работы: через несколько лет вы сможете понять свой прогресс. Рисунки можно оцифровать с помощью сканера и хранить на компьютере. А ещё — делиться плодами своего творчества с друзьями в соцсетях.

Профи для любой задачи

Советы новичку: с чего начать и как не бросить

1. Начните с правильной постановки руки. Она не должна уставать, а мазки и штрихи должны получаться чёткими. Для этого можно взять один урок у художника или посвятить несколько часов самостоятельному обучению.
2. Чем чаще вы тренируетесь, тем быстрее ваши движения станут уверенными. Поэтому занимайтесь регулярно. Нужно всего 20–30 минут в день, чтобы заметить прогресс уже к концу первой недели.
3. Действуйте поэтапно: сначала освойте простые формы, потом переходите к более сложным предметам.
4. Смотрите уроки на YouTube. Книжные самоучители менее эффективны, чем видео, потому что они не такие наглядные. Но самый лучший вариант — работа с преподавателем.

Лёгкий рисунок карандашом

Прежде чем научиться рисовать карандашами, нужно поставить руку. Есть несколько базовых упражнений для развития моторики и насмотренности.

Топ-5 упражнений для начинающих художников

1. «Множество кругов». Возьмите листочек и полностью зарисуйте его кругами разного размера. Следите, чтобы они были замкнутыми и не пересекались друг с другом.
2. «Штриховка». Заполните лист разнонаправленными штрихами. Не поворачивайте бумагу — пусть рука привыкает занимать разные положения.
3. «Лабиринт». Зарисуйте лист бумаги извилистыми линиями. Правило одно — они не должны пересекаться.
4. «Перспектива». Рассмотрите статичный объект, например шкаф, и попробуйте перенести его плоскости на бумагу.
5. «Рука». Попробуйте срисовать собственную руку, но не целиком, а лишь отдельные, самые яркие контуры, например изгиб пальца или линии на ладони. Не старайтесь достичь совершенства в этом процессе, это всего лишь тренировка.

После того как вы достаточно потренируетесь, можно переходить к основным формам: кругам, квадратам, цилиндрам. Именно из них в дальнейшем будут складываться люди, дома, животные, персонажи аниме. В самом начале специалисты рекомендуют тренироваться рисовать через кальку, чтобы прочувствовать объём и толщину линии. Для этого выберите линейный контрастный рисунок с хорошим контуром и обведите его, постепенно усиливая нажатие. В процессе вы наверняка вспомните начальную школу и прописи, ведь принцип тут тот же: сначала вы повторяете несложные формы, из которых потом получатся красивые буквы.

Следующий этап: блик, светотень, перспектива. Это основные понятия в рисунке, которым нужно учиться. Они хороши тем, что их можно рассмотреть на простейших примерах вроде фруктов, но при этом получить красивый натюрморт.

Рисуем круг

Вооружитесь несколькими карандашами:

1. Твёрдый (2H или H) подходит для работы на свету.
2. Средней мягкости (F, HB, B) для штриховки.
3. Мягкий (2B, 3B, 4B) для создания тени.
4. Карандаш для растушёвки пригодится для создания объёма.

Теперь нарисуйте круг от руки — как получится. Чтобы рисовать фигуры, нужно освоить простые формы. Из них состоят портреты, дома, пейзажи, животные, одежда, еда и цветы.

Когда навык рисования окружности будет отточен, переходите к другим геометрическим фигурами: квадрату, треугольнику, прямоугольнику. Оглянитесь: всё вокруг состоит из простых форм, вам нужно лишь научиться видеть и воспроизводить их.

Этот этап может показаться простым. На деле нарисовать ровную геометрическую фигуру от руки на белом листе сложно. Пройти этот этап очень важно — вы научитесь держать в руках карандаш и станете работать смелее. Без умения рисовать геометрические формы не получится работать с тенями и придавать рисунку объёмность.

Как рисовать тени: превращаем круг в сферу, а квадрат в куб

Итак, простые формы уже получаются легко. Теперь ваша задача — научиться рисовать свет и тень, блики. Рисовать геометрические фигуры карандашом с тенью несложно: нужно представить, что на будущую сферу падает свет от источника. Например, он находится вверху слева. Как тогда будет выглядеть фигура?

Чтобы начать практиковаться, не делайте идеальные переходы светотени. Достаточно довольно грубых штрихов, как на гравюрах. Самое главное — понять, как взаимосвязаны тень и объём.

Следующий шаг — затемнение пространства под фигурой. Сфера или куб отбрасывают тень на поверхность. Её тоже нужно заштриховать — сначала грубыми, а затем более плавными линиями. Переход света в тень нужно заштриховать карандашом средней мягкости, а саму тень — мягким.

Там, где собственная тень предмета переходит в падающую тень, находится рефлекс. Это свет, отражённый от поверхности. Он придаёт фигуре объём. Если хотите правильно рисовать тени геометрических фигур карандашом, не забывайте про рефлекс.

Академический рисунок — это база для живописи. После освоения кубов и сфер можно переходить к более сложным формам. Попробуйте нарисовать и затенить яблоко, грушу, яйцо, кружку и другие предметы. На этом этапе можно и нужно рисовать с натуры, а там и до портрета недалеко.

Как рисовать человека: поэтапный план для начинающих

Когда штриховка станет для вас привычным делом и вы научитесь видеть форму, то станете более наблюдательны и сможете рисовать движущиеся объекты. Чтобы научиться рисовать людей с нуля, нужно освоить много навыков.

Мария Морозова
член Союза художников, портретист, шаржист

Научиться рисовать человека сложно. Надо знать анатомию и делать наброски. Можно делать наброски интуитивно, но это будет совсем непрофессионально. Всё-таки, когда рисуешь человека, нужно иметь базовое представление о форме и рисунке, о том, что такое гибкость, шарж, форма в пространстве. Это как в математике — вы не сможете ничему научиться без знания таблицы умножения.

Для первого рисунка вам понадобится теоретическая база:

• Делайте скетчи, рисуя позы разных людей карандашом. Эти быстрые эскизы можно делать в парках, торговых центрах, кафе. Ваша задача — передать позу в динамике, не стремитесь к высокой художественности.
• Изучайте анатомию. Понимание того, как расположены кости, суставы и мышцы, поможет вам научиться рисовать человека в полный рост и вдохнуть жизнь в ваши эскизы.
• Сделайте набросок пропорций. Здесь вам нужно отметить важные вещи. В среднем рост человека составляет 7 его голов. Женская фигура похожа на песочные часы. А жировая ткань, например, по-разному распределяется у мужчин и женщин. Чем больше вы будете делать набросков, тем лучше разовьёте насмотренность.

Зная все эти особенности, вам будет проще научиться рисовать человека карандашом. Постепенно можно приступать к практике:

Прорисуйте силуэт, опираясь на знание анатомии и пропорций.

Чтобы было проще соблюдать пропорции, мысленно поделите тело человека на 7 частей. Средний рост человека — это 7 отрезков размером с его голову.

Добавьте телу объём.

Прорисуйте изгибы тела у женщин, мышцы у мужчин.

Набросайте основные черты лица и причёску.

Просто повторите следующую схему. Не забудьте нарисовать пропорциональные уши.

Сотрите лишние опорные линии.

Опорные линии — это те линии, которые вы самыми первыми наносите на лист бумаги. По ним строятся пропорции и симметрия рисунка.

Добавьте тени.

Проработайте детали: сначала волосы.

Разбейте причёску на основные части, повторяющие форму черепа. Расположите светотень: волосы хорошо отражают свет. Тщательно прорисуйте передние пряди и заштрихуйте причёску лёгкими вертикальными чертами.

Затем глаза.

Наметьте горизонтальную опорную линию и нарисуйте вокруг неё контур глаза, круглую радужку и зрачок. Прорисуйте объём и толщину века, не забудьте про слёзный канал. В портрете важно проработать надбровные дуги, общую гармонию рисунка.

Напоследок нарисуйте одежду.

Одежда повторяет изгибы тела, но, чтобы она смотрелась реалистично, нужно прорисовать складки и учесть материал. Лёгкая ткань образует меньше складок, чем тяжёлая.

Каждый из этих шагов требует практики и совершенствования. Вы создадите множество эскизов, зарисовок поз и скетчей. Перед тем как рисовать человека в полный рост, потренируйтесь на частях тела — лице, руках, волосах. Со временем у вас будет получаться всё лучше.

Советы. Если вы начинающий, то сразу рисовать красивых мальчиков и девочек не получится. Человек — самый сложный объект для художника. Здесь будет кстати помощь профессионала, который за руку проведёт вас от азов до узнаваемых портретов и картин во весь рост.

Как нарисовать портрет

Создание портрета начинается с набросков, зарисовок, в которых вы стараетесь отразить эмоцию и положение головы. Пригодятся познания в анатомии и умение рисовать простые формы.

Как поэтапно нарисовать портрет:

1. Нарисуйте окружность и превратите её в овал, убрав немного объёма по краям. Здесь вам пригодится умение рисовать яйцо, ведь в объёме человеческое лицо напоминает именно его.
2. Мысленно поделите эту окружность на три части. Треть займёт подбородок, треть нос и треть лоб.
3. На пересечении этих третей набросайте основные черты лица: подбородок, рот, нос, глаза и брови. Соблюдайте симметрию.
4. Проработайте детали портрета карандашом: добавьте объём, тени. Нарисуйте волосы и уши. Середина уха должна находиться на одном уровне с кончиком носа.

Если вы новичок, вы не сможете сразу научиться рисовать человека и портрет. Без понимания светотени, простых форм и анатомии не обойтись. В противном случае будет получаться абстракция или плоское лицо. А теперь рекомендации художников, как правильно учиться рисовать отдельные черты:

• Глаза должны быть среднего размера. Проверьте себя: если на одной линии можно дорисовать ещё три одинаковых глаза, не покидая лица, значит, у них адекватный размер.
• Брови — самое простое. Обычно повторяют изгиб верхнего века, расширяясь в начале и сужаясь к концу.
• Как нарисовать нос просто и быстро. Сначала наметьте маленькую окружность — кончик. Проведите от него вверх две изогнутые линии. Нарисуйте треугольники со скошенными углами — это ноздри. Всё остальное решает тушёвка.
• Не рисуйте плоские губы. Они целиком состоят из изогнутых в большей или меньшей степени линий.

Совет. Выделите главные черты, которые отражают личность человека и отличают его от других. Если гипертрофировать акцентные черты лица, то получится шарж. Например, карикатуристы часто обращают внимание на нос и рот.

Как рисовать цветы

Начинающие часто пробуют рисовать цветы. Рекомендуем начинать с самых простых — ромашек, тюльпанов, лилий, ирисов. Чтобы рисовать розу, нужно потренироваться на тюльпане. Изобразите цветок пошагово:

1. Нарисуйте контур цветка.
2. Проработайте лепестки. Обратите внимание на симметрию и детали — прожилки, узоры на поверхности бутона.
3. Затемните участки цветка, которые находятся вдали и в глубине.
4. Добавьте цвета вашему рисунку.

Цветы можно рисовать карандашом, гуашью, акрилом, акварелью. Вам потребуется базовое понимание светотени. Некоторое время можно срисовывать лепестки через кальку или от руки, чтобы запомнить расположение элементов разных цветов.

Как рисовать животных

Перед тем как научиться рисовать животных, вам придётся немного углубиться в анатомию. Лисы, кошки, волки и собаки похожи по строению. Главное — соблюдать пропорции и понимать, как конечности животного крепятся к телу.

Самый простой способ научиться рисовать животных карандашом — это набросок и срисовывание. Первое поможет вам потренироваться в пропорциях, а второе — в проработке деталей. Смотрите видеоуроки, если хотите понять особенности рисования конкретных животных.

Совет. У животных своя анатомия, и, перед тем как учиться рисовать кошек, собак, лис и лошадей, нужно её изучить. Это поможет не ошибиться в пропорциях.

Рисование собак и кошек не слишком отличается друг от друга с точки зрения принципа. Животные — это два овала (туловище и голова), хвост, ноги и характерные черты, например, близко посаженные глаза у волка и курносый нос у кошки.

Кошки, коты и котята

Излюбленный объект для тренировки начинающих живописцев. Мордочка у кошки круглая, поэтому к окружности нужно будет добавить только ушки. Глаза находятся на срединном уровне, а нос примерно на треть выше самой нижней точки. Не забывайте затенять зрачок и слёзный канал.

Нарисуйте кошку: наметьте карандашом два овала, покрупнее и поменьше. Это будут туловище и голова. Плавными линиями выведите лапки из большого овала и хвост. Наверху маленького овала нарисуйте уши и мордочку так, как мы описывали это выше.

Чтобы нарисовать котёнка, пропорции взрослого животного нужно «сплющить». Туловище и лапки у котёнка короче. Коты крупнее кошек, это тоже нужно учесть при построении наброска.

Как рисовать лошадь и единорога

У лошадей довольно сложная анатомия, поэтому их непросто рисовать. Зато когда вы научитесь рисовать лошадь, то автоматически сможете изобразить единорога, просто добавив нужную деталь и немного волшебного антуража.

Рисовать лошадь можно карандашом, упростив фигуру до простых форм: голова — круг, туловище — овал и плавная линия позвоночника. Нарисуйте голову лошади, добавьте передние и задние ноги. Помните, что конечности состоят из двух частей — суставов и копыт. Напоследок сотрите лишние линии, добавьте хвост и гриву.

Как рисовать аниме

Даже чтобы научиться рисовать в стиле аниме, вам нужно понимать анатомию человека, иметь представление о светотени и пропорциях. Последние значительно различаются у мультяшных рисунков и классических портретов:

• широкие скулы;
• низкий лоб;
• тонкие брови;
• широко посаженные глаза;
• крупные радужки;
• маленькие нос и губы.

Проще всего научиться рисовать аниме девушек и мальчиков поэтапно. Сначала постройте окружность головы и нанесите опорные линии, как при обычном портрете. Затем утрируйте глаза и уменьшите рот и нос. Кстати, многие любят рисовать персонажей аниме как раз потому, что не нужно детально прорисовывать нос.

А вот глаза потребуют особого внимания. В стиле аниме они занимают большую часть лица и передают эмоции персонажа. Они всегда круглые, с крупной радужкой. Нижнее веко можно не прорисовывать, а верхнее наметить парой штрихов.

Тело персонажей аниме тоже утрированное: очень длинные ноги, узкая талия, широкие бёдра и компактные плечи. Несмотря на это, движения героев и их одежда должны быть естественными. Чтобы успешно научиться рисовать аниме, нужно смотреть много анимации, развивая насмотренность, и постоянно практиковаться, делая скетчи.

Как научиться рисовать на планшете или компьютере

Графический планшет — это бумага и краски, которые всегда под рукой. Рисунок легко отредактировать, стереть огрехи, заменить цвета или даже взять за основу для арта готовое изображение. Но добиться такой естественности, как на бумаге и холсте, не получится. Планшет больше подходит для скетчей и эскизов.

Можно научиться рисовать на планшете с нуля, смотря видеоролики и выполняя задания. Сначала выберите программу для рисования.

• Adobe Photoshop и Illustrator. Можно работать со слоями, накладывать фильтры, обрабатывать растровые изображения.
• Tayasui Sketches. В ней есть всё, чтобы начать рисовать на графическом планшете. Можно менять фактуру холста, добавлять новые слои, создавать узоры и градиенты.
• SAI Paint Tool. Подходит для рисования аниме. Поддерживает 25 форматов пера и наложение слоёв.
• ArtRage. Простой интерфейс, в котором есть только художественные инструменты, которые имитируют рисование на холсте.
• Artweaver. Несложный редактор с большим количеством инструментов, включая мел и уголь, и тонкой настройкой.

К планшету нужен хороший стилус, который реагирует на силу нажатия. Например, Apple Pencil, Huawei M-Pen, Adonit Droid. По этапам рисования обучение на планшете ничем не отличается: сначала тренировки, потом простые формы, затем более сложные. Использовать эффекты и слои имеет смысл после того, как вы овладеете базой. Здесь тоже рекомендуем смотреть видеоуроки.

3 важных принципа в рисовании

1. Практика. Вы сможете научиться рисовать даже без природных задатков и таланта. Но для этого нужно много и усердно тренироваться.
2. Систематичность. Рисование — это навык, и вы сможете обучиться ему, только включив дисциплину. Запишите в ежедневник «Рисовать 20 минут» и выполняйте этот пункт каждый день.
3. Последовательность. Начинающему важно учиться рисовать поэтапно. Не пытайтесь сразу рисовать с натуры и создавать портреты. Сначала простые формы, работа с объёмом. Сложность должна нарастать.

Проще всего научиться рисовать с помощью наставника. Найдите преподавателя, который работает в интересной для вас технике. Профессионал поможет вам быстрее добиться цели.

Путь через книги — это долгий путь. Сейчас есть профессионалы, которые уже прошли этот огромный путь и могут поделиться с вами информацией быстрее. Самостоятельное обучение растягивается в несколько раз по времени.

А ещё вам должно нравиться то, что вы делаете. Выбирайте интересную для себя технику, красивые предметы, познавательные мастер-классы, лекции и симпатичных преподавателей. Если у вас цель научиться рисовать для себя, то получать удовольствие от процесса особенно важно. И всё получится!

Нарисуйте черты лица с помощью этого подробного руководства для начинающих %

Поделиться:

Если вы хотите рисовать реалистичные портреты, важно уметь рисовать черты лица. Ниже художница и инструктор Ли Хаммонд делится советами и приемами рисования реалистичных лиц графитным карандашом, выдержкой из своей книги Вся новая большая книга рисования Ли Хаммонда .

В этом пошаговом руководстве Ли научит вас, как воссоздать каждую часть лица вашей модели: глаза, нос, щеки и рот. Итак, вы понимаете, к чему мы движемся в этом уроке, вот наш готовый продукт.

Больше ресурсов на рисунок лиц и людей

Видео Урок: Как нарисовать глаз

. Рисуя нарисование щеков, подборов и носов. Рисунок волосы

Рисование лиц. Избегайте этих 5 ошибок, когда рисуют портреты

рисовать черты лица

Теперь, прежде чем вы сможете нарисовать лицо целиком, вы должны сначала научиться рисовать каждую черту лица по отдельности. Только взяв по одному признаку за раз, вы сможете хорошо изучить анатомию и понять, на что обращать внимание и что запечатлеть в своем рисунке.

Рисование носов в двух направлениях

Нос является наименее сложным элементом и, как уже отмечалось, больше всего напоминает сферу. Пять элементов затенения легко увидеть. Важно научиться рисовать черты лица в разных позах.

Эти прямые и профильные виды носа дадут вам достаточную практику. Следуйте инструкциям, чтобы нарисовать нос в обоих видах.

Рисование носа: прямой вид

1. Создайте линейный рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать линейный рисунок носа в прямом виде.

2. Проявление светлых и темных участков

Прежде всего, когда вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Затем обведите карандашом узоры светлого и темного. Начните с рисования сферы, чтобы изучить реалистичные тени и кривые лица.

Во-вторых, добавьте отраженный свет вдоль краев носа и края ноздри. Добавьте край тени под кончиком носа, чтобы он выглядел округлым. Поместите отбрасываемые тени под нижний край носа.

3. Растушевка

После того, как вы добавите светлые и темные тона, растушуйте их тушью или тортильоном. Очень небольшая часть рисунка должна быть оставлена ​​белой. Многие художники оставляют оттенки кожи слишком светлыми, но только блики должны быть такими же белыми, как бумага.

Не забудьте растушевать темные участки на более светлые области лица, как вы делали это в упражнении со сферой. Это делает его реальным.

Рисование носа: вид профиля

1. Создание линейного чертежа

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы нарисовать линию носа, вид сбоку.

2. Проявление светлых и темных участков

Когда вы будете уверены в своей точности, осторожно сотрите линии сетки ластиком-клячкой, затем проявите узоры светлых и темных участков карандашом. Еще раз обязательно обратитесь к упражнению со сферой, чтобы отобразить вариации тональности сияния света.

3. Смесь

Растушуйте тона с помощью культи или тортильона. Используйте темные тона за носом, чтобы выделить края.

Освещение имеет решающее значение. Благодаря темному фону этот пример сильно отличается от предыдущего.

Видеоурок: Как рисовать нос и рот

В этом выпуске нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе , художник Скотт Майер показывает, как рисовать нос и рот.

Рисование мужских и женских ртов/губ

Рисование рта может быть сложной задачей, но вы можете нарисовать реалистичные губы, если разбить процесс на простые этапы. Следуйте инструкциям, чтобы создать полный, реалистичный рот и избежать простых ошибок рисования, таких как определение резких краев, которые склонны делать начинающие художники.

При изучении рта вы заметите, что верхняя губа обычно меньше и темнее нижней. Он создает М-образную форму.

Существуют различия между мужскими и женскими губами. Женские рты более очерчены и кажутся более полными и блестящими. Края мужских губ более тонкие и описываются тенями вокруг них больше, чем сами края.

Рисование губ | Женский

1. Создайте линейный рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать линейный рисунок женских губ.

2. Нанесение темных узоров

Если вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом темные узоры губ.

Сделать верхнюю губу темнее нижней. Это связано с тем, что верхняя губа наклонена внутрь, а нижняя губа выгнута наружу.

3. Растушуйте тона и светлые блики

Растушуйте тона с помощью тортильона. Обязательно создайте тона кожи вокруг губ, чтобы они выглядели реалистично. Используйте резинку-клячку, чтобы приподнять яркие блики на нижней губе, чтобы они выглядели влажными и блестящими.

Рисование губ | Мужчина

1. Нарисуйте линию

С помощью метода сетки и механического карандаша нарисуйте линии мужских губ.

2. Добавьте темные тона

Когда вы будете уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Сначала добавьте карандашом самые темные тона.

3. Растушуйте и поднимите

Растушуйте рисунок с помощью культи или тортильона, чтобы удалить белизну бумаги. Углубите темные области карандашом, а затем поднимите светлые области ластиком-клячкой.

Рисование улыбок

Рты становится намного труднее рисовать, когда видны зубы. Рисуя зубы, никогда не проводите четкую линию между каждым зубом. Поскольку зубы соприкасаются, жесткая линия заставит их выглядеть слишком отдельными, представляя темное пространство.

К ним также следует применить затенение. Зубы объемные, поэтому если оставить их белыми, они будут выглядеть плоскими. По мере того, как зубы удаляются в рот, тени становятся темнее. Нижние зубы всегда немного темнее, так как они не так сильно выступают.

1. Создайте штриховой рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок рта и зубов. Каждый зуб должен быть идеальным, чтобы создать хорошее сходство.

Не проводите резких линий между каждым зубом. Для точности нарисуйте формы линии десен и края зубов.

2. Нанесение темных тонов

Когда вы уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные тона. Во рту самое темное. Верхняя губа темнее нижней и не имеет ярких бликов.

3. Растушуйте, добавьте тени и осветлите

Растушуйте тона с помощью тортильона. Нанесите немного теней на каждый зуб, чтобы убедиться, что они выглядят объемными. Поднимите блики на нижней губе, чтобы они выглядели полными и блестящими.

Линии между зубами должны быть тонкими. Используйте мягкий ластик, чтобы смягчить места, где они соприкасаются.

Рисование глаз

Глаз состоит из множества компонентов, и все они важны. Вот несколько подсказок, которые помогут вам:

• Радужная оболочка и зрачок представляют собой идеальные круги, когда глаз смотрит прямо на вас. Если отвернуться или посмотреть вверх и вниз, они становятся эллипсами.
• Зрачок всегда находится точно по центру радужной оболочки.
• Зрачок — самая темная часть глаза. Заполните его как можно более темным и гладким. Оставьте место для блика.
• Блики должны быть наполовину в зрачке и наполовину в радужной оболочке. Если на фото видно, что он блокирует зрачок, переместите его.
• Толщина нижнего века под радужной оболочкой очень важна. Никогда не проводите линию только под глазом. Эта маленькая деталь придает глазу объем.
• Узоры в радужной оболочке различаются в зависимости от цвета глаза и напоминают звездообразование.
• Белок глаза необходимо растушевать, чтобы он напоминал форму сферы. Никогда не оставляйте эту область (склеру) белой.
• Ресницы на верхнем веке собираются вместе, образуя темную кромку, называемую линией роста ресниц.
• Углубление верхнего века делает глазное яблоко сферическим.

Теперь давайте перейдем к рисованию глаза.

1. Создайте штриховой рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок глаза.

2. Наложите узоры и растушуйте

Когда вы будете уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Затем карандашом накладываем узоры радужной оболочки. Используйте карандашные линии, которые напоминают узор звездообразования или спицы колеса телеги.

Оставьте место открытым для бликов (половина зрачка и половина радужной оболочки). Смешайте все гладко с тортильоном. Используйте ластик-клячку, чтобы приподнять блик и увеличить узоры на радужной оболочке.

3. Продолжайте смешивание и затенение, добавьте ресницы

Смешайте участки кожи на рисунке, чтобы создать форму и контуры. Затените белок глаза, чтобы он выглядел округлым, как сфера.

Добавьте ресницы очень быстрыми штрихами, которые сужаются к концам. Они растут слоями и комками, поэтому не заставляйте их идти все подряд.

Обратите внимание, как нижние ресницы растут из нижнего края толщины нижнего века. Вы можете видеть, насколько толщина нижнего века придает взгляду глаза.

Видеоурок: Как рисовать глаз

В этом эпизоде ​​нашей еженедельной прямой трансляции Рисуем вместе , художник Скотт Майер показывает, как нарисовать глаз.

Рисование носа и глаз вместе

После того, как вы изучите анатомию глаза и то, как его реалистично нарисовать, важно понять, как соединить два из них вместе с другими чертами лица, такими как нос. Вот несколько советов, которые следует помнить:

• Расстояние между глазами равно ширине одного глаза.
• Оба глаза должны быть прямо напротив друг друга.
• Если провести вертикальную линию вниз от уголка глаза, она совпадет с краем носа. (Это может варьироваться в зависимости от национальности.)
• Оба глаза должны смотреть в одном направлении. Зрачок и радужка должны быть одинаковыми у обоих.
• Поместите блик в одно и то же место на обоих глазах (половина в зрачок, половина в радужную оболочку).

1. Создание линейного рисунка

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы нарисовать линию носа и глаз вместе. Обратите внимание, как вертикальная линия, проведенная вниз от уголков глаз, совпадает с краем носа. Поместите глаза прямо друг напротив друга.

2. Нанесение темных тонов, заполнение теней и бровей

Когда вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные тона.

Зрачки глаз – самые темные области. Заполните тона теневых областей и бровей. Брови должны быть затенены в форме, прежде чем наносить волоски.

3. Растушуйте и нанесите блики

Растушуйте тушью или тортильоном. Очень мало бумаги должно быть оставлено белым, даже в белках глаз. Используйте мягкий ластик для небольших бликов, видимых на бровях и узорах внутри зрачков.

Рисование глаз под углом

Этот проект поможет вам взглянуть на вещи с другой точки зрения. Когда вы рисуете черты лица человека, находящегося под углом, правила меняются.

Черты выглядят искаженными из-за перспективы. На этом изображении профиль носа закрывает один из глаз, и с этой стороны видна лишь небольшая часть лица.

1. Создайте штриховой рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок глаз в позе под небольшим углом. Обратите внимание, как этот угол загораживает вид на часть лица.

Радужная оболочка и зрачки теперь представляют собой вертикальные эллипсы, так как глаз не смотрит прямо на вас. Идеальный круг теперь изменен из-за перспективы.

2. Нанесите тени, добавьте тени и растушуйте брови

Когда вы уверены в своей точности, аккуратно удалите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные тона, чтобы создать тени. Зрачки глаз — самые темные области. Растушуйте форму бровей до серого тона.

3. Растушуйте и поднимите

Растушуйте участки кожи культей или тортильоном. Используйте мягкий ластик для небольших бликов, видимых на бровях. Создайте узоры в зрачках и поднимите блики.

Рисование ушей

Уши — одна из самых сложных деталей для рисования, потому что они состоят из странных форм. Мы не уделяем особого внимания ушам, если только они не имеют сережек или больше, чем обычно. В любом случае, это не те формы, о которых мы часто думаем.

Чтобы нарисовать хороший портрет, вы должны изучить анатомию модели, чтобы она выглядела правдоподобно. Также неплохо попрактиковаться в рисовании ушей под разными углами и в разных позах. Практика всех видов важна, если вы хотите научиться рисовать портреты.

Видеоурок: Как рисовать ухо

В этом выпуске нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе , художник Скотт Майер показывает, как рисовать ухо.

Чертеж

Уши: вид спереди

Это типичный вид уха спереди на портрете. Большая часть анатомии заблокирована волосами. Видна только выступающая часть мочки уха.

Рисунок

Уши: вид сбоку

Этот вид сбоку показывает сложность уха. Это, конечно, не типичная поза, но никогда не знаешь, когда тебе может понадобиться нарисовать человека в необычной позе.

Упражнение по рисованию: изучение анатомии ушей

Это упражнение поможет вам изучить анатомию ушей. Они состоят из множества сложных форм, которые прижимаются друг к другу. Метод сетки помогает сделать их более похожими на головоломку.

Вот что нужно помнить при рисовании ушей:

• Внешнее ухо перекрывает внутреннее.
• Во внутреннем ухе есть участок, напоминающий букву Y. Найдите его в каждом нарисованном ухе.
• Кожа уха отличается. Он более жирный, поэтому блики могут казаться очень яркими.
• Во внутреннем ухе есть выступающая часть, которая действует как чаша.
• Мочка уха часто напоминает шар.

1. Создайте штриховой рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок уха. Посмотрите на это как на головоломку из взаимосвязанных фигур.

2. Нанесение затемнения

Если вы уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите карандашом самые темные участки.

Создайте тени под тем местом, где внешнее ухо перекрывает внутреннее ухо. Не поддавайтесь желанию набросать слишком много. Позвольте затенению создать ваши края.

3. Растушевка и подъем

Растушевка рисунка культей или тортильоном. Чтобы это выглядело реалистично, поднимите блики ластиком-клячкой.

Ухо немного блестит, чем остальная кожа, поэтому блики должны быть яркими. Помните о пяти элементах затенения и сфере, фокусируясь на мочке уха.

Собираем все вместе | Рисование портрета

Теперь, когда вы научились рисовать черты лица от глаз до рта, пришло время собрать все вместе в портрет. Не приступайте к этому проекту, пока не выполните надлежащую практическую работу. Вернитесь назад и сначала отработайте все черты лица.

И, прежде чем двигаться дальше, обязательно потренируйтесь рисовать волосы.

Видеоурок: Рисование женского портрета

В этом выпуске нашего еженедельного прямого эфира Рисуем вместе Серия , художник Скотт Майер показывает, как нарисовать женский портрет.

Вот несколько советов по рисованию портретов:

• Если вы хотите нарисовать черты лица, начните с глаз. Это помогает создать связь со зрителем и начинает улавливать индивидуальность вашего объекта.
• Когда закончите глаза, двигайтесь вниз и закончите нос, затем рот. Это называется треугольником признаков.
• Позвольте темным волосам создать более светлый край лица. Размещение тона позади лица снижает вероятность того, что вещи будут выглядеть обрисованными.
• Рисуя волосы, наносите штрихи карандашом в том же направлении, что и рост волос.
• Всегда помните о пяти элементах затенения всего, что вы рисуете.

Как рисовать портрет

1. Создайте штриховой рисунок

Используйте метод сетки и механический карандаш, чтобы создать штриховой рисунок женского лица. Идите по одной коробке за раз и будьте очень осторожны с формами.

2. Нанесите темные оттенки и начните наращивать волосы

Если вы уверены в своей точности, аккуратно сотрите линии сетки ластиком-клячкой. Нанесите самые темные тона.

Начните с глаз, а затем двигайтесь вниз к носу и рту, чтобы создать треугольник черт лица. Нанесите немного темного тона рядом с лицом, чтобы создать светлый край лица. Начните создавать волосы, используя длинные штрихи карандаша.

3. Смешать и поднять

Не торопитесь заканчивать. Лицо должно быть очень гладко сглажено культей или тортильоном. Немного рисунка следует оставить чисто белым; только блики в глазах и на носу кажутся белыми. Когда вы закончите лицо, обратитесь к предыдущим упражнениям по отдельным чертам лица и помните о пяти элементах затенения.

Волосы на этом портрете требуют много времени. Используйте очень длинные штрихи карандашом, чтобы создать длину. Растушуйте все до гладкости, а затем поднимите светлые полосы с волос ластиком-клячкой.

Продолжайте практиковаться

Теперь, когда вы научились рисовать черты лица, продолжайте практиковаться! Новая большая книга Ли Хаммонда по рисованию включает множество быстрых пошаговых демонстраций рисования, предназначенных для начинающих, как графитным, так и цветным карандашом, в том числе о том, как рисовать черты лица цветным карандашом. Вы также можете найти больше вдохновения и техник от Ли Хаммонд на ее сайте.

Учимся рисовать? Присоединяйтесь к нашей серии живых видео,

Рисуем вместе !

Научитесь рисовать лица, людей и многое другое в нашей еженедельной серии видео в прямом эфире под руководством художника Скотта Майера.

Как нарисовать глаз          Как нарисовать нос и рот

Рисование портрета девушки            Рисование автопортрета

Присоединяйтесь к следующему рисованию вместе

Поделиться:

Рисование лиц, Художник-портретист, Ли Хаммонд, Как рисовать лица, Искусство

Поделиться:

Я только что завершил пятидневный семинар по рисованию портретов . Это особенная неделя, потому что люди приезжают со всей страны (иногда со всего мира!), чтобы просто изучить мои приемы рисования реалистичных портретов.

Это мой портретный рисунок Элизабет Монтгомери, на котором показан пример плавного смешивания на светлой коже.

Я всегда получаю огромное удовольствие от успехов моих учеников, потому что большинство из них приходят в студию, не веря, что они действительно могут научиться рисовать хорошее лицо. Портреты сложны, потому что при попытке запечатлеть чей-то настоящий характер очень мало места для ошибки. Одно дело нарисовать красивое лицо, и совсем другое — запечатлеть чье-то сходство.

Техники рисования обычно очень повторяются. Художники могут использовать одну и ту же процедуру для рисования чего угодно. Те из вас, кто брал у меня уроки или читал мои книги, знают не понаслышке, что я использую тот же подход к рисованию, будь то лицо, животное или теннисная обувь.

Введите свой адрес электронной почты для бесплатной мгновенной загрузки о том, как рисовать людей с фотографий!

[fw-capture-inline кампания=”RCLP-confirmation-photo-reference” спасибо=”Спасибо за загрузку!” интерес = «Искусство» предложение = «https://media2fwpublications.s3.amazonaws.com/NLS/ARNfreemiums/ArtistsNetwork__PhotoReference_2015. pdf»]

На этом портретном рисунке Рэя Чарльза показан пример плавного смешивания на темной коже.

Все зависит от пяти элементов затенения и ужасного упражнения со сферой. Вы можете ясно видеть это в каждой книге, которую я пишу. Но эта информация, хотя и не очень захватывающая, ваш ответ на реализм . Если вы не можете нарисовать хорошую сферу, которая явно выглядит как трехмерный шар на столе, ваши шансы нарисовать хорошее лицо равны нулю.

Я принял к сведению наиболее часто задаваемые вопросы на уроке этой недели. Большинство вопросов касалось моей «Техники смешанного карандаша Хаммонда» и того, как я добиваюсь, чтобы тона выглядели такими цельными. Вы не можете сказать, где заканчивается один тон и начинается другой. Большинству новичков очень трудно добиться плавности, которой я добиваюсь в своих рисунках. Не волнуйтесь, если это верно для вас. Чтобы отточить этот навык, нужна практика, практика и еще раз практика . Всегда помните, я делаю это ежедневно уже более 35 лет. Хотя все об этом уже есть в моих книгах, позвольте мне дать здесь несколько кратких указаний.

5 советов по рисованию лиц

1. Попрактикуйтесь в использовании шкал значений и многократном рисовании сферы, чтобы они стали вашей второй натурой.

2. НИКОГДА не пытайтесь рисовать портреты, если вы сначала не попрактиковались в рисовании каждой черты лица по отдельности. (Узнайте, как рисовать нос и как рисовать губы, тренируйтесь рисовать волосы и глаза и т. д.)

3. Не торопитесь, чтобы добиться точности. Скорость никогда не должна быть вашей целью.

4. При смешивании переходите от темного к светлому, как при рисовании шкалы значений. Постепенно растворяйтесь в свете, ослабляя прикосновение. Идите вдоль к более светлым областям, следуя контурам. Вы не можете контролировать затухание в светлых областях с помощью отдельных штрихов.

5. Практикуйтесь каждый день, чтобы улучшить «чувство» вашего карандаша и тортильонов . Это требует времени, как и все остальное. Концертный пианист по-прежнему играет основные гаммы, чтобы поддерживать музыкальную форму. И они не пытаются сонату слишком рано. Палочки для еды на первом месте!

6. Любите свой предмет! Если вы рисуете что-то, с чем вы эмоционально не связаны, или лицо, которое вам не нравится, ваше искусство отразит это. Нарисуйте что-нибудь, что заставит вас улыбнуться.

Этот ученик продемонстрировал значительный прогресс всего за три дня мастер-класса по рисованию портретов. Демонстрации, которыми я делюсь, помогают студентам собрать все воедино.

Посмотрите, какую прекрасную работу проделал один из моих студентов-искусствоведов всего за несколько дней. «До и после» всегда меня немного смущают, потому что студенты приходят с ними, веря, что они чертовски хороши. Мне нравится выражение их лиц, когда они превосходят даже собственные ожидания. Я никогда не устаю видеть, как кто-то улыбается своим способностям, особенно когда они сомневаются в себе.

Я надеюсь, что некоторые из вас рассмотрят возможность взять у меня уроки в будущем.